Museum Raum 01

Christian Eisenberger: Brandholz Schutzschild Feuerstelle, 2009, ohne Titel, 2009

Die beiden Kreuzbilder mit Würfelzuckeranordnungen wurden von Christian Eisenberger mit dem Bunsenbrenner in den Zustand der Karamellisierung gebracht. Ihre materielle Veränderung setzt sich fort, wenn Luftfeuchtigkeit und Temperatur – Bedingungen zu Substanzveränderungen von Kohlenstoffverbindungen – stimmen. Die Bilder rinnen in den Rahmen weiter. Der Bildtitel „Brandholz Schutzschild Feuerstelle“ verweist aber auch auf die substanzverändernde Kraft des Feuers und der das Feuer abwehrenden und schützenden Kraft von Substanzen wie Zucker: Dort, wo die Würfelzucker an der Leinwand geheftet waren, konnte das Feuer der Leinwand nichts antun, vielmehr ist der Zucker karamelisiert und hat eine schützende Schicht gebildet. Eisenberger vergleicht diesen Vorgang mit der schützenden Keramikhülle von space-shuttles beim Eintritt in die Atmosphäre. Aus der puren Materialbearbeitung heraus rückt Eisenberger ohne das literarische Wissen früherer Analogien das Kreuz in die vielschichtige Assoziationskette, die sich aus seinem transformativen Zeichenanspruch, der auch den Charakter des schützenden Schildes haben kann, ergibt.

o.T., 2009 Papier, mit Bunsenbrenner und Wasser bearbeitet, 113x82 cm KULTUM depot Graz, aus: Prometheus! (2010) | Christian Eisenberger

Christian Eisenberger

geboren 1978 in Semriach, Österreich, lebt und arbeitet in Wien. Eisenberger studierte an der Universität für Angewandte Kunst in Wien Transmediale Kunst bei Brigitte Kowanz. Eisenbergers Arbeiten sind subtile Eingriffe in die Natur, sowie Aktionen im öffentlichen Raum. Sein Oeuvre umfasst Malerei, Land Art, Konzeptkunst, Arte povera, Appropriation Art, Performance sowie Videokunst. Eisenbergers Werke wurden u.a. in New York, Wien, Meran, Linz und Colombo präsentiert. Im KULTUM wurde Eisenberger in den Ausstellungen „SCHATTEN“ (2007), „WIE DU MIR. Gegenbilder für transkulturelles Denken und Handeln“ (2008) und „Prometheus!“ (2010) gezeigt.

born in Semriach, Austria, in 1978; lives and works in Vienna. Eisenberger studied Transmedia Art with Brigitte Kowanz at the University of Applied Arts Vienna. Eisenberger’s works are subtle interventions into nature and actions in the public space. His oeuvre comprises paintings, land art, concept art, arte povera, appropriation art, performance, and video art. Eisenberger’s works have been presented i.a. in New York, Vienna, Merano (IT), Linz (AT) and Colombo, Sri Lanka. Eisenberger’s works were presented in the KULTUM in the exhibitions “Schatten“, “WIE DU MIR. Gegenbilder für transkulturelles Denken und Handeln“ (2008) and “Prometheus“ (2010).

zurück

Christian Eisenberger: Brandholz Schutzschild Feuerstelle, 2009, Untitled, 2009

Christian Eisenberger turned the two images of the cross with sugar cube arrangements into the state of caramelization with the Bunsen burner. Their material transformation continues when humidity and temperature—prerequirements of the compositional change of carbon compounds—are alright. The pictures go on running into the frame. But the title of the image, “Brandholz Schutzschild Feuerstelle“ [fire wood, protection shield fireplace], also refers to the substance-changing power of fire and the power of substances like sugar that fend off and protect against fire: There where the sugar cubes were attached to the canvas, the fire did not destroy the canvas; in fact, the sugar caramelized and formed a protective layer. Eisenberger compares this process with the ceramic heat-shield of Space Shuttles which protects them when they re-enter the Earth’s atmosphere. Starting off from the pure treatment of materials, and without the literary knowledge of earlier analogies, Eisenberger brings the cross into the multi-layered chain of associations resulting from its transformative semiotic claim, which can also include the quality of the protective shield.

Text aus | Text from: Johannes Rauchenberger: Gott hat kein Museum. Religion in der Kunst des beginnenden XXI. Jahrhunderts. | No Museum Has God. Religion in Art in the Early 21^stCentury. (IKON. Bild+Theologie, hg. von | ed. by Alex Stock und Reinhard Hoeps), Verlag Ferdinand Schoeningh, Paderborn 2015, S. | p. 134-135.